Интервью с группой Pur:Pur
Pur:Pur:
Совершенно чистое творчество
Ната Смирина — вокал, клавиши, тексты песен
Евгений Жебко — гитара
Григорий Олейник — перкуссия, барабаны
Иван Сенюк – бас-гитара, бэк-вокал
Юлия Козда: Ребята, слушать вас на сцене филармонии, да еще в сопровождении оркестра, – настоящее наслаждение. Как родилась идея вашего осенне-зимнего тура?
Ната Смирина: Когда-то в самом начале нашего творческого пути мы ехали в поезде и разговаривали о том, кто о чем мечтает. И в какой-то момент Ната сказала, что когда-нибудь мы сделаем концерт с самым настоящим симфоническим оркестром, с литаврами, арфой и хором! Все началось с песни Черный стих (Understandable, 2010) и скрипичного квартета и продолжилось песней Close (Nevertheless, 2013) уже со струнным квинтетом. Потом было видео Весна с участием единственной арфистки в нашем городе. И нельзя не упомянуть кавер на Lana Del Rey, в котором мы задействовали виолончель и хлопушки.
Нам всегда слышались классические инструменты и аранжировки во многих наших песнях, и нам не раз говорили, что было бы здорово услышать нас с оркестром. И вот поняв, что время пришло, мы погрузились в работу над полноценным полуторачасовым концертом, на тот момент еще не представляя себе, как конкретно мы воплотим эту идею в жизнь. Первой песней, на которую мы написали оркестровую аранжировку, стала любимая всеми композиция Медведь.
Изначально мы планировали сделать один уникальный концерт в родном Харькове — единственном городе, в котором нам по силам самостоятельная организация подобного мероприятия. «Но грустно, черт возьми!» — подумали мы чуть позднее, ведь энергетику живого выступления не передаст ни одна техника, даже если очень хорошо снять концерт на видео. И так родилась масштабная идея большого тура.
Юлия Козда: Буквально недавно на ваших аккаунтах в социальных сетях появилась информация о том, что концерт будет сопровождаться видеоинсталляцией, которая была создана специально для этого тура. Что это за видео и какие еще сюрпризы приготовлены для запорожских слушателей?
Ната Смирина: Нам уже много лет хотелось выйти за рамки понятия «концерт», сделать что-то большее. Мы пытались делать самостоятельно сопровождающие видео для наших выступлений, к каждой песне монтировали ролики, но в этот раз решили создать что-то цельное, и не из имеющихся материалов, а снять все специально для концерта. Идей изначально был миллион: интерактивные инсталляции с использованием мэппинга и прочих современных технологий, ручная анимация, выполняемая прямо во время концерта и сразу транслируемая на экран за музыкантами… Так как пока возможности воплотить все эти идеи в жизнь у нас нет, мы остановились на видеоинсталляции с жесткой привязкой к таймингу и минимумом интерактива. Такая себе абстрактная киноистория, поэтическая иллюстрация к взаимодействию человека со своим внутренним миром, мужской сущности с женской.
Все происходит так интересно: линии и люди иногда пересекаются так вовремя и кстати. Незадолго до этого мы познакомились с Денисом Чмелевым и Антоном Малышевым, которые вместе творят чудеса, от музыки (группа To No Effect) до философских короткометражных фильмов, а еще работают в театре Прекрасные цветы. Денис — актер и режиссер, Антон — звукорежиссер, композитор, оператор и монтажер. Ната уговорила ребят помочь нам с видео для концерта. После мозгоштурма, поиска актеров, репетиции с хореографом (Инной Фальковой) приступили к съемкам. С площадкой нам повезло: снимали в арт-центре Ермилов, администрация которого сразу дала нам разрешение на использование их помещения, за что мы им очень благодарны.
Юлия Козда: Философия вашей группы – минимум средств, качественная музыка и максимальное ее разнообразие. Ваше видео на композицию Медведь в поддержку тура с оркестром было снято благодаря помощи акционеров запущенного вами интернет-проекта на planetа.ru. Поспособствовать появлению ваших клипов может каждый поклонник?
Ната Смирина: Мы первый раз прибегаем к краудфандингу. На данный момент все желающие могут помочь нам в съемках live-версии концерта в Харькове и поддержать наш тур с оркестром. Мы надеемся, что в Харькове все наши идеи, связанные с оркестровой программой, воплотятся в полной мере, так как это наш родной город, и мы можем прибегнуть к помощи друзей, позвать детский хор и притащить арфу. А кампания на Планете продлится до 16 декабря, где можно приобрести разные интересные акции с нашим участием: от частного урока или мастер-класса одного из участников группы до милого квартирника-чаепития у вас дома.
Юлия Козда: Когда заходишь на ваш официальный сайт, на душе сразу становится теплее: гармоничное оформление, магазинчик приятных мелочей, в котором можно найти деревянную флешку с дискографий вашей группы, чашки, блокноты со сказочными сюжетами и даже браслеты с глиняными звеньями, которые вы делаете собственноручно. Как у вас на все хватает времени?
Ната Смирина: Если бы мы не верили в то, что мы делаем, безусловно нам было бы очень сложно заниматься нашей группой 24 часа в сутки. Но мы все без исключения получаем огромное удовольствие от того, что есть возможность делать красивые вещи, взаимодействовать с людьми искусства и создавать что-то вместе. Это очень вдохновляет!
Юлия Козда: Ваша группа в постоянных гастрольных разъездах, вы активно принимаете участие во всевозможных фестивалях, от джазовых до Республики KaZaнтип, к которому в этом году вы специально подготовили электронную программу. А где вам комфортнее всего играть ваши волшебные инди-поп-истории?
Ната Смирина: Безусловно, здорово играть на больших фестивалях, где много людей, громкий звук и т. д. Но хороший концерт во многом делают слушатели. Поэтому от места зависит далеко не все!
Иногда, играя на больших сценах, можно заскучать по камерным концертам. В них есть особый шарм и единение со зрителем. Но нам больше по душе дружная толпа фанатов, весело поющих вместе с нами наши песни.
Юлия Козда: Цицерон однажды сказал: «Между добрыми людьми – все доброе». Глядя на вашу сплоченную команду, общение с поклонниками, понимаешь, насколько ваше творчество пропитано добром и чистотой, а этих качеств сейчас так не хватает в нашем мире. Наверное, это можно назвать основным творческим посылом вашей группы?
Ната Смирина: Да, можно. Ната в своих текстах затрагивает разные темы, от личных до глобальных проблем. Однако основной мыслью можно считать часто цитируемую фразу из песни Черный стих: «Весь мир на самом деле белый, а все черное — у нас внутри».
Еще нам кажется, что не красота спасет мир, а любовь. Мы призываем людей любить друг друга и верить в себя, в свои мечты, в свои начинания, планы и делать все, чтобы воплотить их в жизнь. Не страшно упасть, страшно потом не найти в себе силы подняться. Единственное, что может нас остановить на пути, — это границы, которые устанавливаем себе мы сами. Нужно никогда не сдаваться и развиваться каждый день!
Юлия Козда: Как вы проводите свободное от гастролей и выступлений время? Что смотрите, посещаете? О чем мечтаете?
Ната Смирина: У нас не так много свободного времени. Обычно, если мы не на гастролях, мы погружаемся с головой в репетиции. Чтобы как-то разбавить этот процесс, иногда устраиваем коллективные походы в кино, а после просмотра часто его обсуждаем, играем в настольные игры, катаемся на роликах и велосипедах, гуляем в парках и дышим свежим воздухом, читаем книги и смотрим разные концерты.
Беседовала Юлия Козда
Фото: Valiko Proskurnin
Для журнала Афиша № 21-22 (216-217)